Viernes de grandes recomendaciones, viernes de Nueva Música. La sección favorita de Columna Musical está de regreso con 5 canciones que nos encantaron (y pensamos podrían gustarte también). Ve preparando bocinas o audífonos que la lista de hoy viene variada y sorprendente.
¿Llegas por primera vez a Nueva Música? No pasa nada. Solo tenemos una regla de selección: las canciones deben haberse publicado en 2023. Fuera de eso, no importa la región, el idioma, el género o la trayectoria del artista. Con tantas posibilidades de dónde elegir, seguro algo por aquí te sorprenderá.
Los géneros elegidos para hoy son: afrobeat, pop, indie rock, electrónica, y post-punk. ¡A escuchar!
Obongjayar – “Just Cool”
Nacido como “Steven Umoh” en la ciudad de Calabar en Nigeria, Obongjayar vivió con su abuela muchos años. Su madre había escapado del país huyendo de su pareja abusiva. Al cumplir 17 años el chico también se fue de su país natal mudándose a Inglaterra para acompañarla en donde siguió desarrollando su talento sonoro.
Desde su infancia se empapó con los discos de raperos como Snopp Dog y Eminem, personajes que influyeron sus primeras producciones. Como tantos emergentes, su carrera musical inició en Soundcloud en donde publicó los sencillos que poco después le abrieron las puertas en XL Recordings. Así publicó su primer EP Home en 2016. Un año después lanzó Bassey, que definió aún más su interés por el afrobeat, así como vocalizaciones de texturas muy espirituales.
Luego de una formidable colaboración con Little Simz en “Point and Kill” (2021) y su álbum debut Some Nights I Dream of Doors (2022), el músico regresa con un nuevo sencillo: “Just Cool”, mismo que se estrenó en mayo de 2023 bajo el sello September Recordings y contó con la producción de Karma Kid.
La canción tiene un bajeo excelente, el ritmo es igualmente bueno. El tema se completa con una sedosa voz, percusiones que mantienen los ánimos en el cielo y, en general, una colorida mezcla instrumental. Incluso hay un momento bastante dub en la segunda mitad. Si buscas algo bailable, no te la pierdas:
Vojtik – “DETVIANSKY SEN”
Las recomendaciones musicales de hoy llegan desde bastante lejos, pero el sonido es animado y bastante veraniego. Nuestro radar nos lleva hasta Eslovaquia con un artista pop que está dándole a sus letras un enfoque tan melódico como directo. Su nombre es Vojtik y con menos de 20 años cumplidos le está dando voz a los adolescentes queer nacidos en áreas rurales en donde las tradiciones siguen rechazando cualquier diferencia.
Sobre el nuevo sencillo, el músico le declaró a nuestros amigos de Music Press lo siguiente: “Mi nuevo sencillo ‘Detviansky sen’ (‘El sueño Detviansky’) nació de las ideas de una rebelión adolescente contra un sistema que se basa en asegurarse de que otras personas que no sean hombres blancos heterosexuales puedan ganarse la vida.”
El tema va justo de las sensaciones de extrañeza que alguien puede sentir cuando todo a su alrededor le hace pensar que “no pertenece” a donde está. El mensaje va acompañado de una progresión fresca y bailable y claro, lo que describe podría aplicarse en otros miles de pueblos por todo el mundo:
Hot Chip feat. Yunè Pinku – “Fire of Mercy”
“Estos días azules y este sol de la infancia…” Este verso, escrito en un pedazo de papel arrugado, metido en uno de los bolsillos de un abrigo, es probablemente lo último que escribió el poeta Antonio Machado. Lo encontró su hermano José unos días después de la muerte del poeta en Collioure, Francia, cuando recogía sus cosas de la pensión. En todos los poetas hay un niño perdido al cual se desea volver.
Precisamente de eso se trata el nuevo sencillo de Hot Chip, la banda británica de indietrónica con seis álbumes en el mercado, llamado “Fire of Mercy”. La canción de la banda es la primera desde el lanzamiento de su álbum de larga duración más reciente, Freakout/Release, que salió en agosto del año pasado. Al Doyle, Joe Goddard, Felix Martin, Owen Clarke y Alexis Taylor compusieron y grabaron esta pista en colaboración con el productor malasio-irlandés Yunè Pinku.
“‘Fire of Mercy’ se relaciona con una de las ideas centrales de ‘Songs of Experience’ de William Blake”, dijo Goddard, uno de los fundadores de Hot Chip en un comunicado de prensa que acompaña el lanzamiento del sencillo. Blake en este libro “lamenta la corrupción que inevitablemente proviene de la edad adulta y anhela volver a la pureza de la infancia”.
La canción tiene versos que dicen: “In the beginning it was easy/ I could always find a way to make it through/ As I walked on it grew harder/ Walls closing in around me and blocking my view” (“Al principio era fácil/ Siempre encontraba la manera de pasar/ A medida que avanzaba se hacía más difícil/ Las paredes se cerraban a mi alrededor y me bloqueaban la vista“). En “Fire of Mercy” la adultez es una habitación en la que uno está atrapado.
Esta nostalgia oscura por la infancia contrasta con la música. La canción comienza con la voz juguetona de Yuné Pinku en algo que parece un loop onírico que introduce la parte vocal de Joe con una batería que remite al movimiento indie, especialmente al sonido de The Postal Service y Passion Pit. “Fire of Mercy” es un tema a media velocidad que tiene, además, unos coros angelicales, una melodía dulce y una letra entrañable.
James Blake – “Big Hammer”
El hombre creador de aquel disco fundamental del Electro Soul; Overgrown, ganador en el 2013 del Mercury Prize, y abanderado de un estilo copiado por varios artistas a lo largo de la década de 2010, pionero del Dubstep británico y productor detrás de grandes nombres como Beyoncé, Kendrick Lamar, Bon Iver,Frank Ocean, Jay Z, Rosalía, Andre 3000, Kanye West entre muchos otros, está de vuelta con nuevo disco para lanzarse el 8 de septiembre : Playing Robots Into Heaven.
El cantautor, productor y multi instrumentista británico, pieza clave de la escena electrónica underground Dubstep de Londres, regresa en su sexto disco y de adelanto ya nos ofrece su primer single “Big Hammer”. ¿Y por qué hago hincapié en lo de ser uno de los nombres más respetados de la electrónica y de la escena under británica? Porque James en su nuevo disco promete regresar a sus raices completamente experimentales y hasta cierto modo radicales.
Y si bien no creo que su nueva música vaya a ser tan disruptiva y única como en sus vibrantes inicios (Blake pasó de ser ese chico que hacía música rara a ser un pop star y uno de los productores más prestigiosos e innovadores de la actualidad), oírlo decir que su nuevo LP es un regreso a sus inicios sienta demasiado bien, tendremos electrónica al estilo James Blake, quizás no se resista a incluir algo del electro soul que lo caracteriza, pero al menos en “Big Hammer” capta nuestra atencion total al ofrecer un tema completamente hipnótico e instrumental.
“Big Hammer” será todo un descubrimiento para los fans más recientes del James Blake de dulce voz y productor de cosas como Motomami de Rosalia. El tema se hace acompañar con uno de los mejores videos del año. Obvio, habrá reseña del nuevo LP aquí en columna.
Grian Chatten -“Fairlies”
Nacido en Barrow-in-Furness, Inglaterra, de madre inglesa y padre irlandés, Grian Chatten se mudó con sus padres a Irlanda cuando el tenía solo un mes. Durante sus primeros 12 años de vida tuvo una vida de nómada hasta que, se estableció en Skerries, condado de Dublín. Posterior a esto, Chatten se muda a The liberties en dónde asistió al instituto británico de música moderna lugar en el que conocería a Conor Currley, Carlos o’connell, Conor Degan y Tom Coll, con los cuales formaría el grupo de post punk Fontaines D.C, grupo en el que ocuparía el puesto de vocalista.
Desde 2017 Grian Chatten ha liderado a Fontaines D.C. teniendo publicados 3 álbumes de estudio hasta la fecha. El pasado 30 de junio de este año Grian publicó su primer trabajo en solitario titulado Chaos For The Fly (Partisan Records) en el cual hace a un lado el toque visceral y robusto de Fontaines para entregar un trabajo con composiciones construidas a base de instrumentaciones acústicas y electrónicas.
Grian Chatten Foto Eimear Lynch
En Chaos For The Fly Grian entrega un álbum con atmosferas espectrales que enganchan por lo bien que suenan y la instrumentación de cada una de las canciones. Este debut solista nos presenta a un Chatten muy distinto, en dónde se notan influencias a artistas como Nick Cave, Bob Dylan o Leonard Collen debido a que, Chatten muestra su lado más creativo y propósito en la creación de canciones que se sustentan principalmente por el carácter formidable del interprete.
Es así que, en este álbum encontraras canciones que van desde ritmos acústicos a texturas electronicas; canciones más enfocadas en crear atmosferas oníricas pero otras con la intención de ser más divertidas y pegadizas, tal es el caso de “Fairlies”. En “Fairlies”tenemos una canción que se adentra en los terrenos del country; a través de cuerdas de violines el track da inicio para después tomar fuerza con una base de guitarras acústicas que marcan el compás de la canción.
En “Fairlies” Chatten se exhibe como el gran cantautor que puede llegar a ser, un trovador que narra historias y que se embellecen por una instrumentación de cuerdas que permiten que el track este cargado de mucha energía y sea efectivo a la hora de enganchar al escucha. “Fairlies” es solo una muestra de la creatividad que hay en Grian, quien ha elaborado un álbum que se aleja de ese sonido de rock y post-punk, para dejar en claro que, puede llegar a ser más que una estrella de rock.
Nueva Música 029
¿Qué tal? ¿Cuál fue la canción que te gustó más? Con tantas opciones de dónde elegir, siempre nos quedamos con ganas de compartirte más canciones. ¡Cuéntanos qué te parecieron estos tracks!
En Columna Musical las sugerencias de canciones no se acaban. Dale un vistazo (y una escuchada) a estos otros contenidos:
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¡Y claro, aquí puedes escuchar lo que te recomendamos en Nueva Música 028!
